几天前，上海市杨泰实验学校。下午第一节课的下课铃声早已经响起，同学们还是簇拥在讲台前，专心地看着林志铭老师的篆刻作品，不愿离开。而在教室的中央有一群“大朋友”也在专心致志地篆刻着他们的作品。原来这是宝山区响应上海市“篆刻进校园”活动的号召，专门为区书法共同体的老师们开设的培训课程。学生们正和老师，一起来学习了解篆刻艺术。

“那么近距离接触，我才真正了解，原来方寸之间能够展示书法美、刀法美、章法美、文字美和意境美。”学生小史抑制不住兴奋，连声问老师，怎么时候可以教画章、刻章。

在宝山，涵盖小学、初中、高中教-研-展一体化的书画教学，不断创新，在传统文化美育的基础上，让中华文化在翰墨书香中传递，让更多年轻人对中华艺术美浸润更深。值得一提的是，在书画鉴赏教学之外，跨界联动和辐射，让学生的书画兴趣与社会调研相融合，引领青少年思考更多。

高中生思考：能不能多角度看待“丑书”

吴淞中学高中生蔡一凡，最近写了一篇万字调研报告，专门研究“丑书”。

原来，在跟随老师学习书画鉴赏的时候，他发现了一个问题，“很多专业的书法人士交口称赞的一幅字，或许我们会觉得不好看，甚至‘很丑’，但是这是审美习惯单一的后果。看多了唐楷和二王等主流书法，我们就会不由自主地将我们没见过的字体或者说看不出功底的字体列为丑书。所以培养正确的审美和多见识不一样的字体，了解书法多样化等，是否应该重视起来？”

他觉得，如今只要提及“丑书”，大家就自然而然地想到网络上吸睛的那些所谓“书法表演”，他们既不能算书法创作，更不被当代艺术所接受：有用头发作笔的，有大声怪叫的，有上蹿下跳的，还有用自己身体写字的 ，可谓丑态百出。 甚至还有将墨水放在针管里喷射而出的，完全没有美感可言。

在老师的指导下，小伙子深入思考，给出丑书这样的定义：丑书，是指那种在表现形式上虽然不美观，但是具有内在质美，区别于中国书法审美传统(“内在质美”指的是书法创作者审美的追求、个性特征以及思想情感)。这类书法作品的作者，他们具有良好的书法修养以及明确的审美追求，他们可以凭借笔墨的变换，酣畅淋漓地展现其个性特征和思想情感。

一个关于书法审美的思考，引出一个论文选题。小蔡首先通过各类为关键词搜集相关报道与数据资料，在文献中心、百度文库、知网，等论文网站上搜集、整理并分析涉及到中国书法审美和“丑书”的文献。通过阅读各类文献，借鉴学者相关理论，进行更深入研究。不仅如此，他还专门编写了编问卷通过“微信”和“QQ”在网上发给同学们。

“我觉得，书法教育中，可以提供更多机会，让学生欣赏不同的书体和流派，让每个学生都徜徉在纵横捭阖的书法世界里，沐浴在丰富多彩的文化海洋中，从而体会到历代书法家的作品的含蓄、奔放、古朴、秀美、庄严、稚拙等多种不同的风格类型，”写完这篇书法“小论文”的小蔡说，只有在历代书法家的情感和智慧中得到对书法的认识以及审美感受，才能更好地陶冶情操，提升审美修养的目的。

小学老师，迎来一场“书法面试”

前不久，宝山区红星小学倪弘老师，迎来了一场“书法面试”——书法达人，来自大场中心校的朱梁桑老师对他近期练习的怀素贴作品，每件作品都给予了认真分析。与倪老师面对面交流，对作品的风格、创作形式和材料的选用上都进行了深入探讨。

书画教育，最核心的是师资力量。如何帮助教师不断成长？宝山区教育局副局长朱燕萍表示，中国传统书法与绘画有很多相通之处，同时中小学艺术教师也具备一专多能的特点，书法老师和绘画老师都可以在这个平台上与更多书画名家进行交流。书画共同体在区教育局的指导下，由区少年宫牵头，各成员单位具体负责、具体推进，形成了一个三级网络架构。共同体中包括了书画名家资源和大学教育资源，是中小学可依靠书画艺术教育的师资资源库。

“有幸与著名书法家、评论家王南溟老师相识于怀素书法小组。在王老师的引领指导下，开启了怀素书法研习之旅。学习怀素书法，我经历了从不知到有知，从知之甚少到知之较多，从写字到书法,从不自觉到自觉的过程。”尹老师说。

在学习中，他不断领悟成长。“我感悟到怀素会把很多字的线条化直为简，把缠绕分化为短而直的线段，在尽量减少线条变化的用笔中，更多地保持着圆劲绵实的效果。此外，在草书书写过程中，还需兼顾飞白和结体内空白之美。飞白的形成源于运笔与用墨。饱蘸浓墨而慢速书写时往往形成不了飞白，随着笔锥中墨量的减少以及运笔速度的增加，飞白逐渐显现。”尹宏说，当自己研习时觉得不尽如人意，偶尔会有急躁、心里打了退堂鼓。这时，翻开怀素《自叙帖》，看到其气韵生动,神采飞扬，又会情不自禁地展开宣纸，认真写了起来，渐渐地心里也平静许多。他觉得，这些感悟，也将伴随着自己的日常教学，传递给更多学生。

“期待将更多书画教学研讨，融入学科和中小学课堂。”宝山区书画共同体秘书长李秀英说，希望通过整合资源，创新形式，把美育及传承中华传统文化的思政教育，推进到更广泛的渠道中。