艺术类院校如何通过变革培养模式，奏响教育强国与文化强国的时代华章？在上海音乐学院，由院长廖昌永领衔，一批来自不同音乐领域的名师大家跨学科组队，构建并完善“教创演研一体化”模式，培养拔尖创新音乐人才。今天的“东方英才”系列报道，我们一起认识他们。

一部中外合璧的上音版歌剧《茶花女》，为不久前举行的第40届“上海之春”国际音乐节完美收官。舞台上，上海音乐学院院长廖昌永亲自上阵。而在他的身边，还有着来自上音声乐歌剧系、管弦系、作曲指挥系、现代器乐与打击乐系等院系，众多师生的身影。把舞台作为课堂磨砺专业素养，这也是廖昌永所带领的上海音乐学院“教创演研一体化”拔尖创新音乐人才培养团队，一直秉持的教育理念。

廖昌永 上海音乐学院院长“教创演研一体化”拔尖创新音乐人才培养团队负责人

以今年的“上海之春”为例，包括《茶花女》在内，团队中各个音乐领域的名师大家，共打造20台23场音乐会以及三项主题活动。而在过往，类似的舞台，已经成为不少年轻人梦想起航的出发地。上海音乐学院学生博士研究生顾文梦说：“学校给予我们这样的机会，对学生来说，非常非常幸运，我们是非常幸运的一代。”

顾文梦 上海音乐学院学生博士研究生 

要创设更多的登台机会，离不开优秀的原创作品。在这支“教创演研一体化”团队中，也有着不少“创作人”，上音作曲指挥系主任周湘林就是其中之一。由他担当主创的原创歌剧《康定情歌》，荣获第五届中国歌剧节优秀剧目奖，近期的交响乐作品也入选文化和旅游2024-2025年度“时代交响”创作扶持计划。这些原创作品的共通之处，就是讲好中国故事。

周湘林 上海音乐学院作曲指挥系主任“教创演研一体化”拔尖创新音乐人才培养团队成员

以人民为中心的创作导向，已经成为这支团队的鲜明标识。从入选第十七届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖的歌曲《新路》，到入选2025年度高校原创文化精品，并荣获第二届全国优秀音乐剧参演展演“优秀剧目”奖的原创音乐剧《忠诚》，这些原创作品在守正创新的同时，也成为上音各大系部“联合作战”的重要载体。

安栋 上海音乐学院音乐戏剧系主任“教创演研一体化”拔尖创新音乐人才培养团队成员

通过践行“教创演研一体化”，上音的原创作品推陈出新，优秀人才不断涌现，所演绎的中国音乐也越发生动。今年年初，由廖昌永领衔的上音新时代版《长征组歌》走进贵州、湖南等地，以“行走的音乐思政”，引发了热烈反响。

王山 上海音乐学院声乐歌剧系博士研究生 

陈家坡 上海音乐学院声乐歌剧系博士研究生 青年教师

面向未来，团队也将致力于传承发展红色、海派、江南音乐文化，在做好拔尖创新音乐人才培养的同时，为上海建设国际文化大都市注入艺术新动能。